展覽是博物館與民眾之間的橋樑以及對話的窗口。博物館定期更換展示，或者舉辦年度特展，透過展品的陳列、佈置，博物館的收藏可以輪流與世人見面，博物館人員對文物的研究心得也可以藉由展覽推廣出去。文物是文明遣產的一部分，代表著歷史、藝術的結晶，每一件作品的背後可能存在著一個文化的面向，也可以反映出一個技術的創新，這些文物保存在博物館的庫房中，惟有經由展覽的選件及與相關主題的搭配，民眾才有機會認識它們。今天，博物館已成為開放式的公共空間，民眾前往博物館參觀，除了享受博物館提供的各項硬體設施之外，更希望借助博物館展覽所傳達的訊息，來提昇個人的文化素養。作為一個博物館工作者，定期要參與策展的工作，對於展覽始終抱持著一份美好的理想，以為一個成功的展示，不僅可以引領人們馳騁於藝術的殿堂，感受典雅的視覺經驗。展覽所造成的影響，也可以激發出人們研究某一類藝術品的興趣，或是間接的培養出藝術史的學者。無論是什麼？博物館開門的一天，展覽的呈現也必然要存在。基於此，本文旨在透過特展的規劃與呈現，來說明展覽在博物館扮演的角色。並以美國Freer Gallery of Art and Arthur M. Sackler Gallery 的特展「Worshiping the Ancestors-Chinese Commemorative Portraits」（此展覽的中文標題或可翻譯成：慎終追遠－中國祖先肖像畫展）為例，說明籌展的步驟和可能面臨的問題。最重要的，一個以內容掛帥的研究展，轉化成陳列室的特展之際，必須以一般民眾為考量，因此如何從中搭配相關的文物，以說出展覽的主題。同時如何藉由專業的展場設計，去營造觀看的氣氛，以吸引民眾，讓觀眾看展的同時也能夠吸取文新知，應該是博物館策展人企圖連結研究與展覽，推廣藝術史教育之館，特別值得思考的方向。